随着2022年数字技术发展,各种新技术已渗透到文化艺术产业链的各个环节。
而时下不断升温的沉浸式体验/展览等已成为一大趋势,是传统观展模式的一种脱胎换骨式的改变。它可以从视觉、听觉、触觉等多维度去感知沉浸式环境,实现其他装饰灯光无法实现的沉浸感。
沉浸式光影作为呈现手法的重要元素,在艺术构成/表达起到了十分重要的作用,几乎所有艺术品都可通过光影描绘而出。
在互动光影展中,我们化身为不同的动物,从听觉、视觉和触觉等感官角度,去了解当地原住民所熟知的神奇自然。
在这里你不是一个独立参观的个体,走进一个翱翔的空间,飞蛾将飞过巨大的落地屏幕,在澳洲当地植物间舞动,观者可通过挥动双手来影响它们的轨迹。
如何让宁静肃穆的经典艺术作品跨越千百年得以鲜活流传,当今艺术界的众多品牌、主办方、设备供应商和艺术大师们纷纷运用现代创作手法和新型技术给出了范例和答案。
“梵高再现Van Gogh Alive”沉浸式数字光影展便是其中的代表之一。
沉浸式空间中,达芬奇构建多重身份所创作的各种作品都一一生动地展示出来。
除了使达芬奇的作品变为现实外,观众还可以与展览中的元素进行互动,参与创作。让观众身临其境地感知伟大天才的无穷创造力,多维度拓展视野,从作品与互动中得到进一步的启发。
沉浸式艺术体验馆又称为“城市网红馆”,已经发展成为城市的“新地标”网红打卡地。
如今,网红打卡地越来越 “被需要”,它的兴起带动了城市经济的发展,同时也受到众多顾客的追捧以及在自媒体市场广为传播,为沉浸式体验馆的品牌宣传和用户体验带来了良好的推动作用。
全息技术,让科技融入生活。